当天下午，张峰毅就活蹦乱跳的接着拍戏去了，虽然走路的时候，行动还是有点儿别扭，可这哥们儿是真能忍，愣是一直咬牙坚持。
对此，易青也只能表示佩服了。
《霸王别姬》剧组这边的工作大概还要持续到年底才能结束，张一谋的《菊豆》也只能等着了。
不过，易青抽时间和张一谋见了一面，这老哥们儿好像也不着急了，每天闷在家里就是画分镜头，时不时的参加一个访谈节目。
集齐了欧洲三大之后，张一谋在华语电影圈子里的名气也是越来越大，听他说，已经有港台的投资方联系过他。
易青并不限制张一谋去外面拍戏，只要把公司的活先给干完了，剩下的时间，他愿意干什么就去干什么。
不过眼下来看，张一谋倒是还没生出外心，当然了，这大概也是因为，找到他的那些投资方提供的剧本，实在是不怎么样。
《代号美洲豹》，这破片子可以说是张一谋从影以来拍的最烂的一部电影了，《十面埋伏》都比这玩意儿强得多。
对方连剧本都送来了，易青前世看过这破片子，讲的是恐.怖.分子劫持宝岛富商的私人飞机后，迫降于京城地区，然后海峡两岸携手打击劫机犯、解救人质的故事。
前世，张一谋拍这片子，主要是因为当时他正经历婚变，国内媒体一直在关注着他和巩丽的感情问题，他被打扰的烦了，正好这时候有香江的投资方找到了他，他大概是觉得闲着也没什么事，再加上，他和巩丽一直被媒体过分关注，想要在一起都难，干脆借着拍电影的机会躲清静。
可这不电影拍到一半，张一谋就想放弃，因为实在找不到感觉，但是，那时候已经花了投资人不少的钱，他不好意思欠朋友的人情，只得继续拍下去。
后来，张一谋自己都说并没有用心拍这部电影，只用了27天，就草草拍完了。
总的来说，这部电影在摄影和场面调度方面还是颇具匠心的，依稀可以看出张一谋特有的粗犷风格。
不足之处就在于整部影只是被情节拖着走，众多的人物除了为完成剧情发展而动作外，几乎毫无个性可言。
整部电影给人的感觉犹如一篇新闻报道，写事不写人，只是用摄影机叙述了一个“虚枸的故事”，失去了故事刻划人物的特有魅力，而对原本有戏可挖的地方，也只是浮光掠影的一笔代过，人物个个似提线木偶一般，在镜头前，毫无自主意识地匆匆动作着，很难区别出“这一个”和“那一个”。
以至于，后来张一谋自己都不愿意提这部电影，也很少有人知道，张国师曾拍过这样一部电影。
现在张一谋既然成了新画面的人，易青自然不能看着他自毁名声，好歹也是集齐了欧洲三大的大导演，鼓捣这玩意儿，不是给自己脸上抹黑嘛。
张一谋也没看上这破剧本，专心研究着他的《菊豆》，看张一谋这么敬业，易青也得给点儿奖励。
正好他和韩三爷订好了明年要实施大片计划，导演的人选，就定在张一谋的身上了。
拍大片，资金不是问题，特效也不是问题，真正的难点是剧本。
未来的国产大片不少，可是适合现在的却没有多少，本来易青想要重新写一个的，但是，挑来拣去的总没有合适的。
既然要拍中国的大片，那就必须得有中国特色才行，不能像《刀锋战士》那样，披着中国的外衣，内核还是美国的超级英雄题材。
这样的电影，就算是往里面添加再多的中国元素，也是白扯，提到《刀锋战士》，人们首先想到的就是美国的惊奇漫画。
确定中国特色，接下来就是要选拍那个类型的电影，武侠、历史、神话，好像可供选择的也就这么几种了。
首先排除的就是历史，在没有积累足够的经验之前，这个题材的电影，易青暂时不想动。
他可不想最后折腾出一个《荆轲刺秦王》，耗资巨大，却收获甚寡。
接下来就是神话和武侠了。
中国的神话故事远比西方的要丰富的多，西方的神话体系乱七八糟的，而且里面的污糟事太多，中国的神话就不同了，体系严谨，丰富多彩。
单单是一部《山海经》就够拍上一辈子的了。
但是，思来想去的，易青还是暂时熄了这么心思，要拍中国的神话故事，这个工程太大了，不单单是特效的问题，首先得重新编排故事，选取一个节点，这显然不是易青一个文抄公能完成的。
那么，最后就剩下武侠了！
《英雄》。
易青立刻就想到这部电影，本来还打算留着放在以后再启动的，但是现在既然中国的大片时代要提前来临，那么，这部电影也就只能提前问世了。
张一谋后期拍了很多的商业大片，但是，要说最成功的毫无疑问就是《英雄》，像《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》，还有后来那部《长城》，都什么玩意儿啊，不伦不类的，让人看了半天都是一头雾水。
《英雄》的故事将时间定位在战国末期，通过明暗交叉的叙事方式，讲述了一个名为刺秦，实则为天下大义的故事。
整部电影无论是在叙事手法，还是在细节的处理上，都可以说，做到了极致。
这部电影也是张一谋面对电影全球化和商业化的背景下，实现自身艺术转型的一个重要标志。
明星云集，场面宏大，画面精美，武打设计挥洒写意，将中国传统意境与动作片的暴力美学造型相结合，创造了中国电影新一轮的票房神话和电影产业化模式。
就连美国的《华尔街日报》也认为：《英雄》真正拉开了中国大片时代的帷幕。
同时，《英雄》在商业与艺术之间找到了一个平衡点，实现了两者兼具。
其风格、色彩、意境的东方风格，美轮美奂的视听奇观，大明星的组合，杜克风、程晓东、和田惠美、谭顿等跨国跨地区制作团队的建构，也为后来中国的商业大片提供了可以复制的模式。
另外，《英雄》带来的电影产业化运作的模式也是颇有启示的，从前期的策划筹备、类型片明星制，到拍摄制作，最后宣传发行，《英雄》呈现给人们的，是一整套迥异于国产电影以往操作路数，却又完全符合商业规律的市场化电影运作范式。
前世，这部电影上映两个月，国内票房就达到亿元人民币，毫无疑问是获得了国产电影空前的商业成功。
从某种程度上说，《英雄》是中国电影产业化道路的一块里程碑，它在艺术和商业结合的中国武侠类型片的发展上，有着丰富的启示意义。
在国内获得了成功，同时《英雄》在西方也受到广泛好评，只是由于语言和文化的差异，电影本身的故事情节，对于西方人来说确实比较复杂，许多西方观众只为电影的图像美感叹为观止，却难以理解电影要表达的内容和精神实质。
但是，成功就是成功，美国《纽约时报》曾以两个版的篇幅报道了《英雄》在美国上映的盛况，评论称：《英雄》这部中国电影，经典得就像中国的《红楼梦》，也是我们美国奥斯卡的无冕之王。
虽然，在北美延迟了两年才得以上映，但是，依然受到北美观众的欢迎，登顶首周票房冠军，真为国产片长志气。
2005年，美国《时代》杂志评选的“2004年全球十大最佳电影”中，《英雄》位列第一，这也是华语电影首次被《时代》杂志评选为第一名，杂志对这部武侠巨制赞誉有佳，认为影片无论色彩的运用、动作设计及摄影画面都是上乘的创新。
总之，《英雄》是内地大片的开山之作，也为内地贺岁影片增加了一个新的类型：武侠大片，这在中国电影产业发展的历史上，应当被浓浓地写上一笔。
不过，《英雄》也并非是无懈可击，最大的缺点就是故事剧情太过于单薄，不足以支撑起90分钟的长片电影，电影本身的故事情节，对于西方人来说比较复杂，但对于东方人来说，却又过于简单了。
情节中，缺少那种贴近生活的真实，感觉到人物性格的前后发展变化比较突兀，斧凿痕迹比较深，失去了真实性。
给人的感觉是演的不是人，而是神。
主角五名也给人不够丰满的感觉，一个至关重要的人物，由于在影片中相对的黯然失色，没有达到把有价值的东西毁灭给人看的那种催人泪下的悲剧色彩。
另外，电影的场景虽然壮阔、美丽，但是艺术的真实却不允许夸张过度，秦国的文武百官、士兵，总是像蝗虫似的出现在画面上，十足是一群无能之辈，其实正面人物往往需要反面人物的陪衬，而且，要恰到好处进行对比，否则总是给人做戏的感觉。
那样的场景虽然比较大一些，但是对塑造人物，烘托情节的发展，却未见得是合理的。
再有就是故事本身的价值观实在是过于牵强了，就凭着秦王一番慷慨激昂的演讲，就让无名为了所谓的天下大义，放弃了国仇家恨，实在是过于儿戏。
不过，虽然《英雄》所缔结的价值观值得商榷，但不可否认《英雄》这部电影，是一部让中国电影走向世界大片的里程碑之作，也是一部被人所严重低估的佳作，在这部作品中不仅让人看到了一众演技精湛的演员们的绝佳演技，而且，在那宏大的场面中，张一谋更是将自己对色彩的应用，得到了淋漓精致的发挥，使电影有着一种如同黑泽明式大片的史诗感与意境，而在动作设计和叙事手法上，这部电影俨然也是堪称完美的。
定下了要拍摄的题材和故事梗概，易青先找到了韩三爷，把自己的想法和韩三爷说了。
也亏得易青是个穿越众，这部电影前世曾看过十几遍，不然的话，想要叙述清楚还真是不容易。
韩三爷面前听懂了，提出的质疑也是，这个故事是不是太简单了，一场无名和秦王之间的对话，中间穿插着回忆，和真真假假的叙述空间，这样就拍一部电影的话，能撑得起来？
但是听了易青准备集中的演员名单之后，韩三爷立刻抛下了所有的顾虑，李连洁、梁超伟、张漫玉、陈道铭，再加上前段时间在内地上映的《叶问》的主角甄紫丹，这样的明星阵容，还有什么好犹豫的。
韩三爷好歹也是在美国考察过的人，他明白，大片的定义，其中有一个就是明星大阵容，易青要是真的能把这些人都集中在一起，然后再像他说的那样，拍出一部充满诗意，画面唯美的武侠片，大片计划的头一炮基本上就算是响了。
在和韩三爷说完之后，易青就去找了张一谋，不过没深谈，只是简单和他说了一下有这么个想法。
让易青有些意外的是，张一谋居然不怎么感兴趣，他现在满脑子都是《菊豆》，其他的统统要靠边站。
不过，最后张一谋也答应了，等他完成《菊豆》剧组的筹备工作之后，会好好的琢磨一下这个武侠片。
孃孃个腿儿的！
老子把中国商业大片的开山之作的导演位置留给你，你居然还不感兴趣，这上哪说理去。
可是，无论是谁，做事都得讲究一个专注，张一谋现在还有《菊豆》要忙活，《英雄》这片子只能暂时靠后排了。
易青这边忙活着《英雄》的事情，剧本，他准备自己完成，既然知道了《英雄》这部电影最大的问题，想要弥补一下，倒也不是太困难。
可他正准备闭关呢，偏偏有人不想让他躲清静，一个电话，易青又只能无奈的离开自家老窝，赶到了央视。
《三国演义》杀青了！
